Amedeo Modigliani

Amedeo Modigliani(Livourne, 1884 OCo Paris, 1920)Amedeo Modigliani naquit en Italie en 1884 et mourut a Paris a lOCOoge de trente-cinq ans. Tr s tt il sOCOint(r)ressa a lOCO(r)tude du nu et a la notion classique de la beaut(r) id(r)ale.
En 1900-1901 il visita Naples, Capri, Amalfi et Rome, puis Florence et Venise, et (r)tudia tout dOCOabord des chefs-dOCOoeuvre de la Renaissance. Il fut impressionn(r) par les artistes du Trecento (XIVe si cle), parmi lesquels Simone Martini (vers 1284-1344), dont les silhouettes longues et serpentines, repr(r)sent(r)es avec une grande d(r)licatesse de composition et de couleur et impr(r)gn(r)es dOCOune tendre tristesse, annon aient lasinuosit(r) et la luminosit(r) manifestes dans lOCOoeuvre de Sandro Botticelli (vers 1445-1510). Ces deux artistes influenc rent clairement Modigliani, qui utilisa la pose de la V(r)nus de Botticelli dans La Naissance de V(r)nus pour son Nu debout (V(r)nus) (1917) et sa Femme rousse en chemise (1918), ainsi quOCOune inversion de cette pose dans son Nu assis au collier (1917). A la dette de Modigliani a lOCOart du pass(r) (silhouettes desCyclades de la Gr ce antique principalement) fut ajout(r)e lOCOinfluence de lOCOart dOCOautres cultures (africaines par exemple) et du cubisme. Les cercles et courbes (r)quilibr(r)s, bien que voluptueux, y sont soigneusement trac(r)s et non naturalistes. On les retrouve dans lOCOondulation des lignes et la g(r)om(r)trie des nus de Modigliani, tels le Nu Allong(r). Les dessins des Caryatides lui permirent dOCOexplorer le potentiel ornemental de poses quOCOil eut (r)t(r) incapable de traduire en sculpture. Pour ses s(r)ries de nus, Modigliani emprunta les compositions de nombreux nus c(r)l bres du grand art, dont ceux de Giorgione (vers 1477-1510), Titien (vers 1488-1576), Ingres (1780-1867), et Velizquez (1599-1660), en faisant abstraction toutefois de leur romantisme et de la lourdeur du d(r)cor. Modigliani appr(r)ciait (r)galement lOCOoeuvre de Goya (1746-1828) et dOCOEdouard Manet (1832-1883), qui avaient fait scandale en peignant des femmes de la vie r(r)elle nues, rompant ainsi les conventions artistiques voulant que les nus soient plac(r)s dans des cadres mythologiques, all(r)goriques ou historiques."